土族传统服饰元素在现代鞋履设计中的应用研究

2024-09-12 11:29:39 | 来源: 互联网整理

吉米晓

(温州大学艺术设计学院， 浙江温州325035)

摘要：土族是我国人口较少的民族之一，主要集中在青海、甘肃两省。 2008年，土族服饰成功申报国家级非物质文化遗产。他们独特的民族文化魅力，从此吸引了众多学者的研究和探索。从服饰装饰艺术的角度研究土族传统服饰图案和色彩，探索独特的审美艺术。少数民族由于鲜明的地域和历史文化特点，其审美艺术也各不相同。由于社会和时代的进步和发展，土族服饰文化一部分在历史中失传，一部分经过自我创新，迎合人们的审美需求，不断发展。如何将土族传统服饰元素融入到现代鞋中，是民族鞋现代设计中的一个难点。

关键词：土族服饰；图案；颜色；鞋子设计

土族传统服饰元素在现代鞋类设计中的应用研究

吉米晓

(温州大学艺术设计学院， 温州325035)

摘要：土族是我国人口较少的民族之一，主要聚集在青海省和甘肃省。 2008年，土族服饰成功申报国家级非物质文化遗产。其独特的民族文化魅力，自此吸引了众多学者的研究和探索。从服饰装饰艺术的角度研究土族传统服饰图案和色彩，探索独特的审美艺术。由于少数民族鲜明的地域和历史文化特征，其审美艺术也各不相同，体现了少数民族独特的审美情趣。由于社会和时代的进步和发展，土族服饰文化一部分在历史中失落，一部分自我创新以满足人们的审美需求并不断发展。如何将土族传统服饰元素融入现代鞋类中，是民族鞋类现代化的设计挑战。

关键词：土族服饰；图案；颜色；鞋子设计

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前言

1 土族服饰图案自然美的模仿与观察

卢卡奇从艺术哲学的角度定义了图案。图案是美学上完整的图像，用于激发情感。其构成要素是由节奏、对称、比例等抽象反映形式组成的[1]。土族没有独立的文字，图案充分反映了本民族的精神世界。就土族的装饰图案艺术而言，其形式多样，历史悠久。作为我国民族鞋文化的重要组成部分，其审美价值十分突出。土族服饰艺术不是为了形式而形式，而是通过形式传达内涵，达到形式与内容的完美统一。土族装饰图案按题材可分为植物图案、动物图案、人物图案等。按用途可分为实用类、礼品类、礼仪类和宗教类。

1.1 宗教信仰

信仰使土族的装饰艺术带有浓厚的宗教印记。在土族聚居的地方，基本上人人都信仰佛教（即藏传佛教格鲁派）。元末明初佛教传入土族，对土族的日常生活产生了深远的影响。例如，门上贴有门神，家家户户都有。 “家神”被视为家庭的保护神，每年除夕还有焚烧松柏树枝以连接神灵等习俗。因此，土族的服饰文化艺术深受佛教的影响。例如，“卍”符号频繁出现在土族服饰的装饰图案中。土族人民用智慧改造了一系列有关“卍”字的设计，以彰显“卍”字的性格。独特的魅力。在土族的装饰图案中，“卍”字常常单独出现或以组合图案的形式出现。例如，单独出现的“卍”前缀表示“一切德行庄严，功德圆满”。是功德圆满的吉祥图案。 “富贵不息”的图案，土族方言称为“雅让”。顾名思义，寓意“源源不断的财富与荣耀”，如图一所示。是以“卍”字为基础的对称平移设计，形成封闭的方向。向四周延伸的两侧连续图案。从土族刺绣中可以看出，“卍”字常与莲花、牡丹、喜鹊组合，通常作为图案的中心主体或作为周围装饰。由此可见，佛教对土族人民的生活产生了深远的影响，传达了土族文化艺术与多宗教文化的巧妙融合。

图1 恒头富贵格局

土族最初普遍信仰原始萨满教。萨满教认为万物有灵，从心底里尊重和崇拜自然。天在土族人心中是至高无上的神。受萨满教的影响，鹰、秃鹰被认为是天神、鸟神。老鹰和秃鹰常常被用作服装的图案，以求获得神的眷顾和青睐。

1.2 来自自然

图2 狮子滚绣球

图3 喜鹊闹梅花

2 服装色彩与造型美的变化与统一

色彩无处不在。罗宾德拉纳特·泰戈尔说过：“美丽的事物都是有颜色的。”土族被誉为“彩虹之国”，这与其独特的色彩和组合是分不开的。牡丹花传说是土族花袖衫的起源。花袖衫又名“绣素”，土语称“少袖”。花卉刺绣衬衫从上到下分别象征着大地的黑色、小草的绿色、麦田的黄色、露水的白色、天空的蓝色以及太阳和大地的橙色。太阳的红色[2]。从地到天的秩序，表达了土族人民对广阔天地的热爱。由于社会的发展，土族的五彩花袖衫逐渐演变为现在的五彩花袖衫。存在与消失之谜吸引着土族的祖先。土族崇拜彩虹，因此土族被称为“穿着彩虹花袖衫的民族”，聚居地也被称为“彩虹部落”。服装色彩采用色彩过渡，具有强烈的明亮感、闪光感、幻觉感[3]。通过对土族服饰色彩的研究，土族服饰的色彩搭配具有以下特点：

2.1 重复与对比之美

重复之美是指同一色彩在同一作品中出现两次或多次，凸显色彩之美；对比之美是指色彩在数量和质量上的相反性质，产生鲜明的对比。在色彩组合上，土族人会在图案中反复使用同一种颜色或同色系，以强调色彩的美感。对比色是指色相环中相差角在120到180之间的颜色。从纯度上看，土族服饰上常采用纯度高、对比强烈的色彩进行装饰，或在独立图案中使用局部对比色，或图案的颜色与背景形成强烈的对比，以突出图案。无论是局部点缀还是大面积运用，都引人注目，给人以强烈的视觉冲击力，充分体现了色彩搭配美学的主从和关键原则。

2.2 对称平衡之美

对称美是指色彩分布的对称布局，以在视觉重量和形式上表现色彩的动态美、变化美或规则美；平衡美是指两种或两种以上颜色的平衡状态，从比例、明暗、质感等方面表现出平衡美。正平衡可以表现出稳定的静态美，非正平衡则可以表现出不稳定的动态美[4]。土族服饰图案在色彩上运用对称性，营造出一定的规律感。在盘绣中，中心组图案的颜色呈现放射状变化，而四个角上的边框图案颜色会呈现一定的对称变化。有的以中心为轴纵横对称，有的呈对角对称。在土族服饰中，太极图案常与五瓣梅或莲花图案结合在一起。太极图案一般由两种颜色组成。虽然尺寸不大，但通常位于图案中央的视觉焦点处。五瓣梅花环绕太极图，向四面八方蔓延。色彩变化丰富，整个图案层次分明。因此，对称、平衡之美体现了对称、平衡、比例恰当的配色原则。

2.3 渐变美与和谐美

渐变是有规律的变化。不同的渐变规则、节奏和方向呈现出不同的视觉效果。色彩渐变是不同明度、色相、纯度的色彩在平面空间中的有序分布和排列。突兀、紧张的色彩关系通过渐变得到柔化，形成有组织、平等节奏的画面效果。受佛教影响，土族先民表现出了独特的五彩审美。除了服装上有五色装饰外，头饰上也常饰有彩色丝线。色彩之间的过渡和变化，使两种或两种以上不同色调的色彩相互融合，创造出一种自然有序的和谐美。土族巧妙地运用色彩搭配，使整个图案的色彩和谐统一，营造出一种迷幻的感觉，完美体现了节奏原理。

3 鞋类设计应用

3.1 局部组合

局部组合是将元素应用到鞋子的各个部位，如鞋头、鞋面、鞋舌、鞋底等，添加传统鞋子设计细节，更好地凸显和衬托设计元素的装饰效果。部分款式结合了土族——羌子的传统服饰，在鞋舌和鞋舌上使用了太极图案和仙人奎子。整体风格充满土族风情，休闲又时尚。

3.2 叠加组合

整体组合是将设计元素与整个鞋子融为一体，为鞋子设计增添视觉艺术性，使鞋子风格独特。第二种款式借鉴了传统土族鞋款——白虎下山。黑色虎纹从白色皮革镂空处叠加展现，丰富了上表面的层次感。靴筒饰有传统土族服饰的流苏，靴口绣有传统的五彩图案。整个鞋款采用了传统土族服饰元素，丰富了民族靴的装饰元素，可以说具有独特的民族风格。

3.3 整体整合

叠加组合是通过不同的设计手法将面料和元素在同一位置上的应用，呈现出互补、层次感的效果。第三款采用富贵高贵的无尽图案，楦型为方头，靴口采用弹力面料，方便穿脱。靴口处参考了花卉刺绣衬衫的红色和橙色，并采用了色彩拼接。整双鞋既有时尚感，同时又有色彩跳跃感。

图4 鞋子效果图

4 结论

参考：

[1] 李彦祖.创造之美——产品设计的艺术与文化[M]北京： 中国人民大学出版社，2000。

[2] 张成义，李群英。土族服饰装饰艺术[J].百艺，2017(06):165-168。

[3] 邓光宇.土族妇女服饰装饰艺术研究[D].西安：西安理工大学，2015.

[4] 苗玉可.审美配色原理与技巧研究[J].艺术教育研究，2018(06):28-29。

[5]中国民间文艺家协会中国服饰文化融合·土族卷[M]北京：民族出版社，2021。

[6] 土族简史编写组土族简史[M]西宁：青海人民出版社，1982。

[7]石慧.平面设计中的色彩美学研究[J].大舞台，2014(03):55-56。

[8] 田玉静，何新月，郑思勉，等。基于咖啡渣合成材料的再生设计——应用研究——以袋子设计为例[J].北京皮革，2022(11):52-57。

原文：《西部皮革》 杂志第8 期，2023 年4 月